ADN : Acide du noyau des cellules vivantes, constituant l’essentiel des chromosomes et porteur de caractères génétiques. Avec ADN, La Face B part à la rencontre des artistes pour leur demander les chansons qui les définissent. À l’occasion de la sortie de son excellent album, patching, rumo plum nous dévoile ses influences musicales..
Visions – Loving
FR : C’était l’une des chansons que j’ai le plus écoutées ces dernières années. Elle est à la fois relaxante et captivante. J’adore l’entrée de la batterie et le caractère des parties de batterie tout au long de la chanson. Il y a ce tambourin dans le refrain qui est discret et subtil, mais tellement amusant. Nous avons joué avec différents instruments à percussion tout au long du patching, un peu inspirés par cela.
EN : This was one of my most listened songs in the past few years. It’s so chill but captivating. I love where the drums come in, and the character of the drum parts throughout the song. There is this tambourine in the chorus that is sparse and subtle but so fun. We played around with different percussive things throughout patching that felt a bit inspired by that.
Freak – Greg Mendez
FR : J’adore le fait que celle-ci semble si ancienne avec tout ce bruit. J’ai toujours aimé les chansons bruyantes, elles sont tellement réconfortantes. J’ai beaucoup écouté cet album quand j’écrivais Patching. J’adore son côté sombre. Une obscurité similaire à celle de Locket. J’aime aussi beaucoup la guitare électrique sur l’intro et le refrain. Le fuzz est parfait. J’adore aussi quand il y a une ligne mélodique comme celle-là dans l’intro, ça vous aspire complètement.
J’adore les voix imparfaites, je suis une grande fan des voix décontractées, j’essaie d’incorporer davantage cette sensation de décontraction dans mes compositions. J’ai suivi des cours de chant et il m’a fallu de nombreuses années pour arrêter de trop chanter et de ressentir le besoin de chanter des choses complexes, mais je n’ai plus l’énergie pour ça maintenant lol.
EN : I love that this one feels so old with the noise. I always love when songs have noise, it feels so cozy. I listened to this whole album so much when I was writing patching. I love how dark this feels. Similar darkness to locket. I also love the electric guitar on the intro/chorus. Feels like the perfect amount of fuzz. Also love when there is a lead line like that in the intro it really sucks you right in.
I love the imperfect vocals, i’m such a fan of laid back vocals, i’m trying to incorporate more of the laid back feel to my stuff. I went to school for vocal performance and it took a lot of years to stop over-singing and feeling like I needed to sing complex things, but I don’t have the energy anymore lol.
Daisy – Charlie Martin
FR : J’adore la joie qui se dégage de ce morceau, il rend si bien cette sensation de bien-être. Il est à la fois lumineux et chaleureux. Il y a quelque chose de nostalgique dans ce morceau, que l’on retrouve à plusieurs moments tout au long de l’album. La batterie est vraiment excellente. J’adore le son de la caisse claire.
Les paroles sont également excellentes. Charlie est un auteur incroyable. Il est également connu pour écrire des outros incroyablement entraînantes qui m’inspirent beaucoup. C’est quelque chose que nous avons beaucoup expérimenté tout au long de l’enregistrement. Je n’ai jamais vraiment été une autrice d’outros, mais elles apportent tellement.
EN : I love how happy this one feels, he captures the feel-good so well. It feels bright but also has that warmth. There’s something nostalgic feeling about it which I feel like there are moments of throughout patching. The drums are so good. I love that snare sound.
Also the writing is just great. Charlie is such an amazing writer. He also famously writes the most incredible catchy outros which I am so inspired by. That was something we experimented more with throughout patching. I was never really an outro writer, but they add so much.
Graves – Hand Habits
FR : Cette chanson est parfaite. La réverbération sur les voix. Les harmonies. Elles sont parfaitement mixées. Le piano. C’est exactement le son que je recherche pour mes chansons acoustiques. Le son de la guitare… Et la clarté des deux… Waouh. Je ne dirais pas que j’ai atteint ce résultat pour mes chansons acoustiques, mais c’est toujours mon objectif. On y arrivera un jour !
EN : This song is everything. The reverb on the vocals. The harmonies. They’re perfectly mixed. The piano. It’s everything I want my acoustic songs to sound like. That guitar tone.. And the clairty of them both– WOw. I wouldn’t exactly say I achieved this for the acoustic songs lol, but this is always my goal. We’ll get there someday!
Ocean Swallows Him Whole – Lutalo
FR : Je devais absolument inclure celle-ci. Cette chanson semble être un morceau incontournable de Lutalo qui a trouvé sa place tout au long du processus d’assemblage. C’est l’une de ces chansons qui ont clairement démontré que Lutalo était le choix idéal pour produire cet album. Ils parviennent à un mélange parfait entre douceur et puissance, ce qui correspond exactement à la direction que je souhaite prendre. J’adore sa richesse, j’adore toutes les différentes sections qui la composent. C’est une contribution énorme de Lutalo. Cela ajoute beaucoup à l’histoire et à la dynamique des chansons. Il y a aussi un aspect inquiétant dans celle-ci qui se retrouve également dans le travail de Lutalo dans Patching.
EN : Had to put this one in. This song feels like such an essential Lutalo song that found its way throughout patching. This was one of those songs that made it very clear Lutalo was the perfect choice for producing this album. They do a perfect mix of the mellow and hard stuff which is the direction i’m moving towards. I love how full it is, I love all the different sections there are. That was a huge thing thatx Lutalo brought. It adds so much to the story and dynamic of the songs. There is also an eerie aspect in this one that also carried over into Lutalo’s work in patching.