ADN #1194 : Katrine Noël

Si je pouvais voyager dans le temps, je demanderais à Lee Hazlewood de réaliser mon prochain album. Tout ce qu’il touche est classe.

Il est le maître des arrangements, il à une plume futée qui nous sort des chansons lourdes comme you’ve lost that loving feeling mais aussi des tubes comme these boots are made for walking. J’aime tout de l’album Nancy & Lee, j’y puise souvent pour des références quand je suis en studio. Un puits sans fond.

J’ai choisi le titre Some Velvet Morning, surtout pour le clip; il faut le regarder… Pour les yeux perçants de Nancy, pour les transitions vidéo savoureuses, pour l’étalon sur la plage, I mean come on!…C’est fou! Sans parler du fait que le duo ont chacun leur propre signature rythmique entre couplets et refrains. Chef's Kiss.

Le style musical dans lequel je me retrouve toujours à plonger, c’est du Outlaw country des années 70. J’aurais cru que c’était une phase, mais je m’y retrouve encore dix ans plus tard. Tout à commencé avec cette chanson de Waylon. C’est la gateway drug vers le Country.

J’adore son jeu de basse simple mais iconique et la ligne qui sert de bookends entre chaque couplet. Les paroles un peu vague mais indéniablement cool glissent dans sa voix baritone et traversent son vibrato érodé.

La femme de Waylon, Jessi Colter, est une icone aussi. Je suggère d’écouter son titre Why You Been Gone So Long.

Quand je pense à mon enfance, CCR monopolise la soundtrack. Je serais prête à gager qu’au Canada, si dans une fête tu sors une guitare et tu joues du CCR, il y aura une chorale de gens qui vont connaître tous les mots.

J’en chantais au karaoké dans mon salon avec ma mère, dans les fêtes de famille, on entend leurs airs à la radio tous les jours. C’est comme le groupe que tout le monde connaît, mais jamais le groupe préféré de quelqu’un.

Avec mon groupe Les Hay Babies, ils ont été un bon point de référence pour notre dernier album Tintamarre qu'on a composé en Louisiane.

Je suis originaire (et j’habite encore) au Nouveau-Brunswick une province bilingue à l’est du Québec. Je suis Acadienne - look it up, c’est super intéressant. En Acadie, la musique est omniprésente. Et Edith Butler, c’est la queen!

Elle est une pionnière de la chanson Acadienne. Une des premières à s'illustrer ailleurs au Pays, et même à faire un tabac à l’Olympia de Paris! J’ai toujours aimé son grand sourire qu’elle porte tout le temps ( juste regardez toutes les pochettes d’album de sa discographie).

Elle est encore sur scène à chaque été par chez-nous, elle joue de tout, elle fait de la charpente, elle est drôle, une petite touche de kitsch, toujours vraie. Edith 4 prez.

(Découvrir un documentaire sur Edith Butler.)

Les Hôtesses d’Hilaire, quel cadeau. Ce sont 5 de mes bons amis (dont un qui est mon époux). Rock progressif psychédélique Acadien ce groupe m’a appris c’est quoi avoir du showmanship. Avec le chanteur plus grand que nature, Serge Brideau et une chimie comme je n’ai jamais vu entre les 5 membres du band, tout est permis avec Les Hôtesses.

Mon projet favori à vie, à été de faire partie en tant que choriste et costumière dans leurs opéra rock: Viens avec moi. Un voyage complètement éclaté, comme un trip de champignons sur les champignons. Nous étions 18 amis dans un autobus scolaire à tourner ce show-cirque. Je n’en reviens pas encore.

Pendant un air où c’était “cool” d’avoir l’air blasé sur scène, Les Hôtesses d’Hilaire faisaient preuve de charisme incroyable et s’amusaient toujours avec la mise en scène de leurs spectacles. L’opéra se retrouve sur Youtube, je vous le prescrit. Et l'œuvre de Les Hôtesses d’Hilaire aussi tant qu'à y être!