LES CLIPS DE LA SEMAINE #83 – Partie 2

Si on enlève le morceau bonus Sur les mains en featuring avec Bupropion., Blurred Story, le dernier et récent projet du jeune Vinss se clôture avec Parcker sur le titre Vbnrgy Outro. Une conclusion qui a été mise en image par Antoine Duchamp.

Un clip qui prolonge parfaitement l’univers proposé par un des nombreux membres de la Digitalwav. L’ambiance y est à la fois nocturne et lumineuse, une dualité qui colle bien avec les mélodies presque robotiques émises par l’artiste. Ce qui est également appuyé par le psychédélisme se dégageant du visuel offrant un jeu de lumière efficace et des plans de caméras ralentis envoûtant. Une manière de donner vie à un morceau sans avoir besoin de différents lieux. Effectivement, ici un seul lieu a été utilisé mais les heures devant l’ordinateur et les divers logiciels de traitement vidéo ont dû être plus conséquent. Mais, c’est aussi cela qui fait la patte visuelle du collectif Digitalwav qui risque avec les années de développer de plus en plus cette griffe.

Dans un premier temps, c’est la voix atypique de Khali qui aura pu étonner, et surtout la maîtrise avec laquelle, le jeune artiste arrive à la modeler pour en faire un instrument au service d’instrumentales actuelles. Mais, au fur et à mesure des écoutes, quelque chose émane de cette voix singulière, venant tout droit des entrailles de Khali. En effet, c’est avec justesse et froideur que l’artiste arrive à transmettre des émotions à ceux qui l’écoute. Une capacité pas toujours évidente à attraper qui se retrouve dans son dernier morceau, La Toile qui a été prolongé dans un clip tout aussi troublant que le morceau réalisé par SwimTheDog.

Un texte imagé, presque poétique mis en image dans un clip où Khali apparaît comme le peintre de la toile métaphorisant sa vie. Entre déceptions amoureuses, parcours dans la musique ou discrimination dû à sa couleur de peaux, le titre aborde une multitude de thèmes angoissant l’artiste qui se réveillera à plusieurs reprises en sursaut durant la nuit. Des angoisses occasionnées par un manque d’espoir suite à des échecs.  Heureusement, le soleil semble se lever et avec lui, Khali commence à réveiller de plus en plus de monde avec sa musique, lui donnant, on l’espère l’espoir qu’il semble avoir perdu.

Les rappeurs francophones s’exportent de plus en plus à l’étranger et cette connexion entre le londonien Central Cee et Freeze Corleone ne vient que confirmer la chose. Pour la peine, les deux artistes ont pu travailler directement ensemble, ce qui se ressent sur le morceau où les couplets s’enchaînent avec une efficacité déroutante. Cela a également permis aux rappeurs de clipper le morceau sous la caméra de Kunography.   

Fraîchement arrivé de la capitale anglo-saxonne, Central Cee arrive à Pantin pour rejoindre le membre éminent du 667. Une fois arrivée à destination, le courant passe vite entre les deux artistes et c’est sur la même longueur d’ondes qu’ils vont montrer la suprématie d’un rap souvent qualifiée d’underground car ne pliant pas sous la pression des labels. C’est donc à coup de technique cinq étoiles, flow à toute épreuve et esthétique sombre qu’ils prouvent qu’ils ont fait d’une scène de niche, une des scènes les plus en vue du moment. Peu importe les Polémique où ce qu’on dit d’eux, ils peuvent compter sur leur authenticité et leur talent pour conquérir un public plus qu’investi à leurs causes, prouvant qu’ils n’ont pas spécialement besoin de suivre le circuit promotionnel habituel pour propager leur musique. Et ce n’est pas le million et demi de visionnage en seulement deux jours qui viendra dire le contraire.

Inspiré par son histoire familiale et de ses épreuves les plus intimes, le nouvel album de St. Vincent Daddy’s Home est sorti le 14 mai.

Down fut le dernier single pour présenter le projet, l’artiste surprenant ainsi à coups de groove ultra funk et d’esthétique 70’s. Annie Clark aborde pourtant ici un sujet grave qu’est la violence conjugale, mais le transcende en une revanche joyeuse. « You hit me one time, imagine my surprise/ You hit me two times, you got yourself a fight”. Très loin de glamouriser ces rapports de domination comme certaines artistes actuelles, elle remet à sa place cet homme pitoyable et se lance dans la vendetta.

Elle court façon héroïne de thriller dans la maison, recueillant preuves sur preuves afin de l’envoyer plus bas que terre. Une manière bien plus subtile que celle de son compagnon afin de l’humilier et prendre le dessus. La chanteuse finit par projeter la caméra jusqu’en bas des escaliers, allégorie de sa revanche bien orchestrée.

Sans fautes absolu tant dans la façon de traiter le sujet, la finesse des paroles, et une musicalité funk parfaitement maitrisée. Merci !

Plus de quatre mois après la sortie de son album OUT, Kimberose dévoile un nouveau clip, celui du titre Sober.

Comme elle nous l’expliquait elle-même dans une interview il y a quelques temps, Sober fait partie d’un album libérateur pour la chanteuse. 

A l’image du morceau aux inspirations gospel, le clip est un hymne à la communion entre plusieurs êtres. Communion, union dans un moment libérateur, les protagonistes du clip de Sober se livrent à des chorégraphies criantes d’émotions. 

Il est difficile de trouver plus belle façon de mettre des images sur des maux, ceux qu’une relation peut laisser dans la tête et dans le cœur et dont le sevrage n’apporte que renouveau et légèreté. 

La rappeuse Poupie nous préparais une grande surprise dont l’annonce s’est faite attendre : elle donnera naissance à son premier album à la rentrée. Enfant Roi, c’est le titre de cet opus dont Poupie a révélé le premier morceau cette semaine. 

Comme les autres, c’est un morceau et un clip très autobiographiques. On plonge dans le monde de la rappeuse à travers ses yeux d’enfant, quand elle savait déjà qu’elle n’était pas vraiment comme tout le monde. 

Poupie se sent un peu à part, différente et l’assume clairement : elle ne compte pas rentrer dans un moule pour satisfaire qui que ce soit autour d’elle. 

Une belle façon de nous faire connaître son univers, entre rythmiques endiablées et looks décalés et futuristes. Poupie pense ce qu’elle chante et chante ce qu’elle pense, et ça : on adore. 

Des grosses guitares saturées, un bourdonnement d’énergie qui tour à tour s’amplifie, puis se calme un peu pour repartir de plus belle et une voix puissante – celle de Laura Boulic – qui mugit à plein poumons des textes poétiques qui explosent avec le refrain aussi entêtant qu’intrigant : « Vassili Voir où vont les toits / du monde dehors (…) !». Les paroles sont urgentes et possédées, introspectives et déjantées : « Je recevais moins bien les transmissions des autres / perdant l’espoir de la possibilité d’accès à mes pensées meilleures…. » Pays P. nous scotchent autant qu’ils nous subjuguent.

Le groupe a d’abord été repéré par Michael Jaworski et Sohrad Habibion de SAVAK – qui les ont invités à enregistrer leur premier album sur leur label Peculiar Works. Le groupe a par la suite ouvert toute une partie de la tournée européenne de Big Thief en février 2020, (écourtée d’une date seulement par le confinement), après avoir tapé dans l’oeil/oreille de Buck Meek pour qui ils ouvraient la date parisienne.

Un groupe à suivre de très près, qu’on a extrêmement hâte de voir en live !

Vassili Voir est le premier morceau tiré du premier album du groupe qui s’intitule Ça v aller, et dont la sortie est prévue pour le 10 septembre prochain. 

The Neon Skyline, c’est le dernier album de Andy Shauf, sorti l’année dernière. L’artiste nous propose aujourd’hui un nouveau clip pour illustrer l’un de ses morceaux : Living Room. Comme à son habitude, Andy nous raconte une histoire qui pourrait paraître banale mais dont l’articulation et la narration nous emportent, surtout couplés à un visuel à la fois cartoonesque et cauchemardesque.

Chaque tableau correspond au texte mais d’une manière déformée au possible, partant d’une anecdote et la transposant au sein d’un Halloween malaisant, avec des protagonistes issus d’un film d’horreur. Pas de doute, Andy Shauf sait surfer sur une période printanière et de début d’été en tuant toute lueur d’espoir et de joie chez son auditeur. On recommande !

On est combien à parler anglais avec un accent français très prononcé ? beaucoup se reconnaitront dans la diction du morceau Foreigner. La Femme propose un neuvième clip pour illustrer son dernier album intitulé Paradigmes qui n’en finit pas de nous étonner. Une fois de plus, le groupe nous fait marrer avec des images grotesques. Comme s’ils avaient fait le pari de celui qui aura l’air le plus ridicule pour déambuler dans la capitale, on retrouve les Marlon Magnée, Sacha Got et leurs acolytes dans des lieux emblématiques de Paris avec un montage vintage.

Les premiers clips nous plongeaient dans un univers gothique chic avec une post-production soignée, là, ils ont misé l’aspect trente sixième degrés. La réalisation est signée de Jean François Julian qui a déjà travaillé avec le groupe pour les morceaux Paradigme et Hypsoline. Le réalisateur a collaboré dans divers projets visuels, aussi bien pour des marques comme Longchamp, Zadig & Voltaire ou Levi’s que pour des artistes (Paul Johnson, Paris Combo).

Bon, prenez votre déguisement et allez les rejoindre pour danser sur la péniche la plus WTF de Paris.