ADN : Acide du noyau des cellules vivantes, constituant l’essentiel des chromosomes et porteur de caractères génétiques. Avec ADN, La Face B part à la rencontre des artistes pour leur demander les chansons qui les définissent et les influencent. Alors que nous aurons l’immense plaisir de l’accueillir ce vendredi pour notre soirée à l’International, c’est Lùisa qui nous dévoile aujourd’hui les morceaux qui constituent son ADN musical.
Talking Heads – This must be the place
lùisa :
FR: Je suis une grande fan de Talking Heads en général, mais à chaque fois que j’écoute cette chanson, je suis étonnée de voir à quel point un arrangement minimaliste peut être utilisé pour faire fonctionner une chanson. C’est l’une des chansons qui m’a faite devenir fan des boîtes à rythmes ou des rythmes disco des années 80. Vous pourrez peut-être le constater en écoutant mon album New Woman, haha.
EN: Just a big Talking Heads fan here in general, but anytime I listen to this song, I’m amazed by how much a minimalistic arrangement can do to make a song work. It is one of the songs that made me become a big fan of straight drum machine or disco-esque 80s beats – as maybe you can tell when listening to my album New Woman, haha.
Sade – No Ordinary Love
FR: Sade est l’une de ces artistes qui passaient toujours à la radio lorsque j’étais enfant à la fin des années 90, et je me souviens que ses chansons me faisaient vraiment vibrer. Donc, rien que pour ça, elle fait partie de mon ADN musical. Mais je ne l’ai redécouverte et n’ai commencé à écouter ses albums qu’en 2020. J’adore la profondeur de sa voix, et sa technique vocale est très inspirante. No Ordinary Love est une chanson tellement cool et pure.
EN: Sade is one of these artists, who was always played on the radio when I was a kid in the late 90s, and I remember I really vibed to her songs. So that alone would make her part of my musical DNA, I guess. But I only re-disovered her and started listening to her albums in, like, 2020. I love the deepness of her voice and her vocal technique is very inspiring. No Ordinary Love is just such a cool and pure song.
The War on Drugs – Under the Pressure
FR: Lorsque leur album Lost in a Dream est sorti en 2014, je n’ai rien écouté d’autre, et je suis fan de leur musique depuis. Under The Pressure représente le début de cet amour. Je mets toujours War on Drugs lorsque mon groupe et moi sommes dans le bus de tournée. C’est la musique parfaite pour conduire sur l’autoroute !
EN: When their album Lost in a Dream came out in 2014, I didn’t listen to anything else and I have been a fan of their music ever since. Under The Pressure stands for the beginning of that love. I always put on War on Drugs when my band and I are in the tourbus. Perfect music for driving down the highway!
Beach House – Myth
FR: Je suis une grande fan de Beach House depuis des années et j’adore leurs magnifiques arrangements dream-pop. Je pense que leur son m’a influencée pour mes deux derniers albums, comme pour l’ajout d’une bonne quantité de synthés oniriques dans mes chansons.
EN: Been a big Beach House fan for years and I love their beautiful dream-pop arrangements. I believe their sound influenced me for both of my last albums, for instance regarding the use of dreamy synths for layering in my songs.
Joanna Newsom – The Sprout and The Bean
FR: Joanna Newsom est l’une de mes premières influences. Je pense l’avoir découverte à l’âge de 17 ans. C’était à une époque où j’allais tous les jours dans les bois et où je commençais à écrire mes premières chansons à la guitare acoustique. Même si je me suis éloignée des arrangements folks pour le moment, je considère que sa musique magique de conte de fées est ancrée dans mon ADN musical. Cette chanson m’emmène ailleurs à chaque fois que je l’écoute et me fait sentir reconnectée à tout ce que la musique représente pour moi.
EN: Joanna Newsom is one of my very early influences. I think I discovered her when I was was 17. This was at a time when I went to the woods every single day and was starting to write my own songs on acoustic guitar. Even though I have moved away from folky arrangements for now, I consider her magical fairytale music to be rooted in my musical DNA. This song brings me somewhere else anytime I listen to it and makes me feel reconnected with everything that music means to me.