ADN : Acide du noyau des cellules vivantes, constituant l’essentiel des chromosomes et porteur de caractères génétiques. Avec ADN, La Face B part à la rencontre des artistes pour leur demander les chansons qui les définissent. Aujourd’hui c’est le duo Barbara Rivage, qui nous présente les morceaux qui les influencent.
The Velvet Underground and Nico – I’m Waiting for the Man
On aurait pu choisir n’importe quelle chanson de cet album. C’est un disque qui nous a réuni musicalement avec Vivien. On a passé des trajets en voiture entier à l’écouter en boucle et à parler de chaque morceau, de sa construction, de ses sonorités.
Le côté répétitif, lancinant dans les voix, l’enregistrement, nous ont fasciné et Nico est une chanteuse hypnotique et ajoute ce côté alien à n’importe quelle chanson. Elle est fascinante ! Évidemment, nos premières compositions ensemble étaient en anglais et ressemblaient énormément au Velvet.
Daft Punk – Motherboard
Vivien : Cette chanson, c’est un coup de poing au cœur. Daft Punk, c’est notre nouvelle lubie. On a compris il y a peu leur génie, un peu à la bourre, et c’est un groupe qui nous inspire énormément dans la composition. C’est une référence qui est beaucoup revenue pendant l’enregistrement de notre premier futur album.
Charlotte Gainsbourg – Rest
Parlons de cet album de Charlotte Gainsbourg. Cette chanson en particulier est hyper belle, déjà parce qu’elle est adressée à sa sœur disparue, et on sait au combien la musique est un exutoire important tout autant pour un artiste qu’un auditeur.
Puis, parce que de cette mélodie entêtante au synthé, on ne s’en lasse jamais. Ni de sa voix signature, sincère et juste, qui pourrait percer n’importe quel cœur. Pour cet album, elle a su si bien s’entourer que chaque morceau est culte, il est entré dans la liste de nos albums préférés.
Rosalia – La Fama
Roxane : Comment ne pas parler de Rosalia ! Je crois qu’elle fait l’unanimité non ? C’est une artiste complète qui a su réinventer la musique et se rendre universelle. C’est fascinant. Elle a revisité les codes à sa manière et semble n’avoir peur de rien en tant qu’artiste. Elle est très inspirante.
Cette chanson, j’aurai aimé l’écrire, c’est une chanson envers laquelle je ressens un amour infini. Elle me procure un sentiment de bien-être indescriptible. Peut-être que ça me passera. J’ai la manie d’avoir une chanson culte qui me bouleverse, que j’écoute en boucle, et qui finit par changer. En tout cas, elle restera longtemps dans ma playlist.
Christine and the Queens – Tu sais ce qu’il me faut
Encore un artiste qui a su se réinventer et ça donne beaucoup d’espoir sur le fait qu’il est possible d’évoluer sans être répétitif dans son travail. On adore les artistes qui se réinventent, et Redcar en est l’exemple parfait. Pour cet album, tout est encore plus théâtralisé, scénographié, on adore ça quand tout est travaillé, l’esthétique c’est super important dans un projet. Et j’imagine que l’on va voir l’un de ses concerts comme l’on va aussi au théâtre, en se laissant embarquer par l’histoire.
La musique, c’est du spectacle vivant et, parfois, les gens séparent trop la musique de cette notion et le côté théâtralisé dans la musique, ça peut faire peur. Nous, on est fan quand les arts se rencontrent. Musicalement, c’est aussi un disque qui sort pas mal des codes attendus dans la musique pop actuelle, notamment au niveau des structures des chansons, tout est très poétique. Ça fait du bien de voir des artistes libres dans leur manière de composer et de faire des choix esthétiques.