J.E. Sunde : « l’album traite de l’expérience déroutante et surprenante de l’âge adulte »

Il y a quelques mois de cela, nous avions échangé avec J.E. Sunde à propos de son dernier album Alice, Gloria and Jon. Il s’apprêtait à monter sur la scène du Trabendo pour la seconde fois de sa carrière. Il nous a confié avec simplicité et beaucoup de sympathie, l’essence de ce projet, et à quels enjeux sont confrontés les artistes aujourd’hui.

La Face B : Salut, enchantée, comment vas-tu ? Comment tu te sens avant ce concert ?

J.E. Sunde : Je me sens bien. On a surmonté le décalage horaire de ces deux derniers jours. Et aujourd’hui, je me sens le plus normal possible, donc c’est très bien. Nous avons joué notre premier concert de la tournée hier soir à Bruxelles. Ça s’est très bien passé, donc c’est un début encourageant. C’est la deuxième fois que je joue au Trabendo, et yeah j’ai hâte !

LFB : La première fois c’était il y a longtemps ?

J.E. Sunde : Je dirais … Avril 2022. Donc il y a un an, un peu plus. Un an et demi.

LFB : Tu en gardes un bon souvenir ?

J.E. Sunde : Yeah yeah yeah. Ouais.

LFB : Revenons sur ton dernier album sorti cet été, Alice Gloria and Jon. Est-ce que tu peux nous dire de quoi il traite et de quelle manière il pourrait être différent des précédents ?

J.E. Sunde : Lorsque j’ai rassemblé les chansons qui constitueront l’album, je n’ai pas écrit en pensant à un thème particulier… Mais lorsque je les ai réunies, un thème s’est dégagé et, pour moi, l’album traite de l’expérience déroutante et surprenante de l’âge adulte. Je vois que tout n’est pas si simple. Et comment cela ne correspond peut-être pas à l’idée que l’on s’en fait quand on est jeune. Oui. Donc c’est un peu le thème. Mais ensuite, en terme de musique, je voulais vraiment faire un album plus groove. Rendre le groove plus sensible.

LFB : Donc peut être moins folk que les précédents ?

J.E. Sunde : Un son plus rock ‘n’ roll pop. Ce genre de choses m’a toujours intéressé. Donc cet album penche un peu plus vers le rock et la pop.

LFB : Je comprends, mais interroger le fait de devenir adulte n’était pas un thème que tu avais dans tes albums précédents, ou moins ?

J.E. Sunde : Hum, je pense que c’est le cas d’une certaine manière, mais l’album précédent était plus axé sur l’amour sous ses plus grandes formes. C’est certainement une partie de ce qui rend l’âge adulte déroutant. *Rires. Et celui-ci je suppose qu’il développe cette exploration, peut-être avec plus de thèmes. Oui, c’est vrai. Il élargit le thème.

LFB : Je vois, merci. Donc il y a une évolution de ta musique dans celui-ci. Peut être qu’il y a des choses que tu n’avais jamais essayées avant ?

J.E. Sunde : Je pense que certaines parties de ce que j’ai joué se sont développées au fil des ans. Mais c’est la version la plus distillée, la plus claire de certaines idées que j’ai eues au fil du temps, mais que je n’avais pas faites aussi bien.

LFB : Tu parles aussi d’amour dans Alice, Gloria and Jon, mais comparé à 9 songs about love sorti 3 ans plus tôt, l’amour est ici perçu d’une manière différente ?

J.E. Sunde : C’est une bonne question … Je pense que 9 songs about love était très centré sur l’amour, mais celui-ci s’étend à d’autres ambitions, à la carrière, au fait de penser qu’on aurait dû réussir à un certain moment et qu’on ne l’a peut-être pas fait de la façon dont on le pensait. Ce genre de choses. Je pense que le sujet s’est élargi, mais ce que j’ai exploré dans 9 songs about love est toujours inclus. Mais pas autant ; et ce n’est pas le sujet principal.

LFB : J’étais curieuse de savoir qui sont Alice, Gloria et Jon. Peut être que pour Jon j’ai ma petite idée. *Rires, et c’est assez facile. Mais est-ce que Alice et Gloria existent vraiment ?

J.E. Sunde : Elles n’existent pas. Jon c’est moi. Mais il y a une chanson qui s’appelle Alice, et le morceau Glory Gloria sur l’album. Elles y sont toutes les deux, chaque chanson est une sorte d’étude de caractère.

LFB : C’est une manière pour nous, qui écoutons l’album, de comprendre cette personne, Alice, même si elle n’existe pas vraiment ?

J.E. Sunde : Oui, c’est une sorte de nouvelle, que je n’écris pas. Je n’ai pas souvent écrit ce genre de chansons. Je ne sais pas c’est étrange de nommer des disques, et donc hum… Honnêtement, j’essayais différents noms pour l’album et cette phrase m’est venue à l’esprit, Alice, Gloria and Jon. C’est resté comme ça. Peut-être que l’idée, une partie de l’album c’est moi, luttant avec mes propres questions sur l’âge adulte, mais c’est aussi moi qui « fictionnalise » et généralise cela pour d’autres personnes.

LFB : Pour rendre cette question universelle ?

J.E. Sunde : Oui je crois.

LFB : Est-ce que Alice et Gloria sont très différentes ?

J.E. Sunde : Je pense que oui. Quoi qu’il en soit, qui sait ? Si les gens écoutent, comme vous le faites avec les histoires, vous les créez en quelque sorte dans votre esprit au fur et à mesure que vous écoutez. Mais dans mon esprit, oui, elles sont assez différentes. Alice est une personne singulière, un peu bohème, qui arrive un peu au bout de quelque chose. Et puis Gloria fait partie d’une relation et vous entendez parler d’elle à travers l’expérience de son partenaire, de sa rencontre avec elle.

LFB : Pour moi, Alice est le morceau le plus rock de l’album.

J.E. Sunde : Oui, lorsque nous avons planifié l’enregistrement, j’ai travaillé avec mon ami Shane Leonard, qui a coproduit l’album avec moi, et il a fait l’ingénierie. Il a enregistré l’album, et certaines des références dont nous parlions étaient, entre autres, le krautrock. Il y a un type de rythme de batterie que nous faisons sur Alice, que j’aime vraiment. Je voulais vraiment faire quelque chose comme ça.

LFB : Donc tu aimes explorer des émotions et des sentiments qui sont à la fois multiples et contraires ? C’est aussi ce qu’on peut entendre.

J.E. Sunde : Oui, c’est l’une des choses que j’aime dans l’écriture de chansons. Parfois, dans l’art, il est plus facile de dire et de traiter une chose par soi-même, c’est difficile, mais cela vous donne un espace pour le faire. Ça vous donne un peu de distance, peut-être, mais vous le ressentez aussi profondément et avec des sentiments. C’est tout ça, c’est vrai. C’est triste, mais c’est aussi heureux.

LFB : Pour le sujet principal, par exemple, lorsque tu parles de l’âge adulte, j’ai pensé à ce que tu as dit dans la chanson You don’t want to leave it alone, qui est un peu triste. Mais d’un autre côté, avec Stop Caring, cela signifie aussi « pas de stress, tout ira bien ». C’est bien ça ?

J.E. Sunde : Oui, j’ai envie d’observer pas seulement les aspects de l’âge adulte qui sont surprenants d’une manière qui vous rend triste, mais aussi les aspects positifs. On peut être surpris d’une manière positive, où peut-être certaines choses nous préoccupaient beaucoup quand on était jeunes. En vieillissant, on se dit : « Eh bien, je ne m’inquiète plus pour ça », on sait que tout va bien. J’ai tendance à écrire des choses plus sombres, et c’est peut-être un peu dans cette direction. Mais j’espérais que l’album ne dise pas que c’est sans espoir.

En fin de compte j’espère, je veux toujours que ma musique se termine par l’espoir. Parfois, on se contente de dire les choses difficiles, sans offrir de solution. Mais le fait de mettre des mots sur ce qui est difficile commence à le rendre plus gérable.

LFB : Et qu’est-ce que c’est que d’être un artiste aujourd’hui, parce que grandir et être un artiste, un musicien, c’est aussi cela ?

J.E. Sunde : Oui, comment je me sens en ce moment ? Oui c’est un véritable défi. Nous vivons une époque intéressante où la beauté d’Internet est que tout le monde peut partager, avec le monde entier. Mais c’est aussi difficile, parce qu’ensuite il y a trop de choses. Comment obtenir l’attention dont vous avez besoin pour construire une carrière ?

Et tu sais, c’est incroyable. Mon moi de douze ans, pensant que je suis assis ici en train de te parler, à Paris, est en train de devenir fou. C’est incroyable. Alors évidemment, il y a eu de la croissance et des opportunités dont je rêvais qui se sont concrétisées. Mais il faut aussi continuer à se développer. C’est une période intéressante pour être un artiste, et honnêtement, la chose à laquelle j’ai fait confiance, c’est que j’essaie, vraiment, de faire le meilleur art possible. Il y a d’autres choses à faire, comme les réseaux sociaux. Et j’ai dû renoncer à beaucoup de ces choses parce qu’elles pourraient me prendre tout mon temps. J’ai juste essayé de suivre, essayé de garder l’échelle où l’art est ici. Et pour moi, si la croissance se fait de cette manière, alors je me sentirai bien.

LFB : Si tu gardes ce que tu aimes vraiment faire ?

J.E. Sunde : Parce que c’est ce que je sais bien faire. Je ne sais pas vraiment comment faire les autres choses très bien, mais c’est la voie que j’ai choisie. Beaucoup de gens ont choisi des chemins différents et ont eu beaucoup plus de succès. C’est difficile à dire. Mais pour ce qui est de la façon dont je gagne ma vie, je pense que si l’équilibre était différent, je me sentirais mal.

LFB : Peut être que ce n’était pas comme ça 10 ans plus tôt. Cette autre partie à côté de la musique, comme la communication et les réseaux, n’était pas si importante.

J.E. Sunde : Je pense que les choses ont vraiment changé. Et le fardeau qui pèse sur chaque personne s’est alourdi. Il ne s’agit pas seulement d’écrire une chanson, mais aussi de réaliser une vidéo pour la chanson et faire un reportage sur les coulisses de la chanson. Mais je suis juste bon à faire des chansons.

LFB : Je pense aussi que c’est une autre chose. Mais certaines personnes aiment aussi s’occuper de l’image.

J.E. Sunde : Totalement. J’ai des amis qui sont incroyables dans ce domaine et j’adore regarder ce genre de choses. Mais s’attendre à ce que tout le monde puisse le faire, c’est juste, pour moi, déraisonnable. C’est trop.

LFB : Tu préfères la partie musicale, et écrire ?

J.E. Sunde : C’est vrai. Je veux dire, c’est vraiment… J’aime aussi jouer, mais ce que j’aime le plus, c’est écrire.

LFB : Si nous revenons à tes débuts, tu faisais partie d’un groupe, mais maintenant tu préfères travailler seul ?

J.E. Sunde : J’écris beaucoup par moi-même, et j’ai appris que j’avais besoin d’avoir des chansons que j’écris. C’est à moi de le faire. Mais je me suis aussi rendu compte que j’aimais beaucoup collaborer, et c’est pourquoi je m’efforce d’élargir mon travail. J’aime voir les choses comme un écosystème. Une partie d’un écosystème sain, c’est que j’écris mes propres textes, mais l’autre partie, c’est que je collabore beaucoup plus avec d’autres personnes. Et si ça fonctionne comme ça, j’ai découvert que j’aimais vraiment cela.

LFB : Si tout le monde a un rôle dans cet écosystème …

J.E. Sunde : C’est utile. Je pense que lorsque j’étais dans le groupe avant, nous étions très collaboratifs, et c’est vraiment puissant lorsque tu fais ça. Mais le défi, du moins dans ce groupe, c’est que nous devions tous avoir envie d’écrire, et si l’un d’entre nous disait « je ne veux pas », alors ça n’arrivait pas. Et pour moi, c’est devenu un véritable défi parce que je voulais écrire. J’ai eu l’impression que vers la fin de l’existence du groupe, les gars ne voulaient plus écrire, et c’était donc très difficile. Lorsque j’ai commencé à jouer en solo, c’était en quelque sorte une réponse à cette situation.

LFB : Peut-être que tu aimerais plus tard faire à nouveau partie d’un groupe, s’il peut être organisé différemment ?

J.E. Sunde : Oui, comme je l’ai dit, pendant un moment, j’étais tellement heureux de faire ça tout seul. Et maintenant, je me rends compte que j’aime écrire avec des gens, qu’on apprend beaucoup plus et que les gens peuvent faire des choses que je ne peux pas faire. J’essaie donc de trouver un meilleur équilibre.

LFB : Pour cette partie artistique, et la façon dont tu vois le monde à l’avenir, es-tu peut-être inquiet à ce sujet ? Ou toujours plein d’espoir ?

J.E. Sunde : Nous vivons une période de grande transition en ce qui concerne, disons, l’industrie de la musique, et la manière dont elle soutient l’art. C’est donc difficile parce que nous ne savons pas où cela va s’installer, en quelque sorte. Cela signifie qu’il y aura un tas de gens qui font de l’art et qui n’auront pas beaucoup de soutien. En raison du caractère mystérieux de l’art, je dois juste croire que de belles choses seront faites et que les gens qui aiment les belles choses seront de toute façon émus par elles. Il y a de l’espoir là-dedans, mais peut-être pas l’espoir d’un succès capitaliste autant que l’espoir dans ce qu’est l’art.

LFB : Est-ce qu’il y a des artistes ou des choses en général dont tu aimerais parler et qui t’inspirent dans ta vie quotidienne, mais aussi dans ta façon de faire de la musique ?

J.E. Sunde : Oui. J’ai récemment rencontré un musicien londonien qui performe sous le nom de Alabaster DePlume, et dont l’album s’intitule Gold. C’est incroyable. Il est saxophoniste, et il a produit cette musique super intéressante. Ensuite il fait du slam, c’est un genre de poète. Cette combinaison n’est pas quelque chose que j’aime beaucoup en général. Mais il a fait ce disque, et c’est incroyable. Je n’ai jamais entendu un tel disque. J’ai eu l’occasion de le voir. Il a fait une tournée aux États-Unis et je l’ai vu dans ma ville natale, Minneapolis, il y a un mois environ.

C’est un type très excentrique, mais il était très joyeux et super encourageant, d’une manière très étrange et réelle. Tout le monde a quitté l’endroit en se sentant comme… encouragé. Je pensais à cette tournée qui arrive, et sa musique est inspirante, mais sa présence et sa façon de communiquer le sont tout autant. Je me disais, je veux encourager les gens. Que les gens ressentent de l’espoir grâce à mon spectacle. Il m’a vraiment inspiré pour, je ne sais pas, essayer de trouver ma façon de le faire.

LFB : C’est vraiment cool. Et ta tournée, se poursuit pendant quelques semaines ?

J.E. Sunde : Un peu moins d’un mois. Je pense 27 jours. Donc c’est un long voyage. C’est bien.

LFB : Peut être que tu veux nous parler d’une chanson, en particulier sur cet album, ta favorite ?

J.E. Sunde : C’est une bonne question. J’ai toujours du mal à trouver ma chanson préférée. Celle qui a été la plus difficile à trouver en studio était une chanson intitulée Home. J’ai apporté un arrangement qui, une fois en studio, n’a pas fonctionné.. Nous avons donc dû tout réinventer. Et j’avais très peur que ça ne marche pas. On a fini par arriver à un résultat final que j’ai trouvé, génial. Et je suis très heureux de voir comment a tourné cette chanson.

La Face B : Merci, et je te souhaite le meilleur pour ton deuxième concert et la tournée !

La Face B : Hello, nice to meet you. How are you? How do you feel before this concert?

J.E. Sunde : Hum.. I am feeling good. We’ve been getting over jet lag these last couple of days. And today I feel the most normal I felt, so that is very good. We played our first show of the tour last night in Brussels. Which went very well, and so that was encouraging as a start. This is my second time now getting to play Trabendo, and yeah I’m looking forward to it!

LFB : Was it a long time ago?

J.E. Sunde : Let’s see.. April of 2022. So a year, a little more. A year and a half.

LFB : Was it a good memory?

J.E. Sunde : Yeah yeah yeah. Ouai.

LFB : Let’s take a look back at your latest album released this summer, Alice Gloria and Jon. Could you tell us what your album is about, and in which way could it be different from the previous ones?

J.E. Sunde : When I made a collection of songs that will be the album, I didn’t write with a kind of particular theme in mind … But when I gathered them together, a kind of theme emerged, and which for me is the album looks at kind of the confusing and surprising experience of being an adult. I see how it doesn’t maybe line up simple with maybe how you think about it when you’re young. Yes. So that’s kind of the theme. But then, in terms of the music, I really wanted to do a more groove forward album. Make the kind of groove more sensitive.

LFB : So maybe less folk than the previous one?

J.E. Sunde : More rock and roll pop kind of sound. Yeah. These kind of things have always been things I’m interested in. So this one leans a bit more towards the kind of rock and pop stuff.

LFB : I understand, but the fact of being an adult was not a theme that you had in your previous albums, or less?

J.E. Sunde : Hum I think it was in a certain way, but the previous record was more focused on the love in its greatest forms. So that’s certainly part of what makes adulthood confusing. *Laughs. And this one’s I guess expands on this exploration, maybe with more theme. Yeah. Broadens the theme.

LFB : I see, thank you. So there is an evolution in the music with this one. Maybe some stuff you never did before?

J.E. Sunde : I think parts of this I’ve played has been kind of growing over the years. But it feels the most distilled, the most clear of some ideas that I’ve had over the years that I was trying to do, but maybe I didn’t do as well.

LFB : Because you also speak about love with Alice, Gloria and Jon, but compared to the album 9 songs about love that you made three years before, love is seen in a different way here?

J.E. Sunde : That’s a good question … I think that one was very focused on love, but then this one expands to others ambitions, and career, thinking you should have succeeded by a certain point and maybe you didn’t in the way that you thought you would. These kind of things. So I think it’s just broadened the topic, but kind of what I explored on 9 songs about love is kind of included still. But not as much, it’s not the main subject.

LFB : I was curious to know who are Alice, Gloria and Jon, maybe for Jon I have my own idea *Laughs, and it’s quite easy. But do Alice and Gloria really exist?

J.E. Sunde : They don’t. Jon is me. But there’s the song Alice, and then the song Glory Gloria on the album. They were both, each song is a kind of a character study.

LFB : As a way for us who listen the album to understand this person, Alice, even if she doesn’t exist?

J.E. Sunde : Yeah, it’s kind of a short story, which I don’t write. I haven’t written those kinds of songs as much. And I don’t know it is strange naming records, and so hum.. Honestly, I was trying on different names for the album and that phrase came into my head, Alice, Gloria and Jon. It’s just kind of stuck around. Maybe the idea, part of the album is me, wrestling with my own questions about adulthood, but then it’s also me kind of fictionalizing and generalizing that for other people.

LFB : To make it universal?

J.E. Sunde : Yes, I think so. 

LFB : But Alice and Gloria, are very different?

J.E. Sunde : Yeah. I think so. Anyway, I mean, who knows? If people listen, as you do with stories, you kind of create them in your mind as you’re hearing. But in my mind yes, they are two kind of distinct. Alice is kind of singular, kind of bohemian person, who’s coming to the end of her rope a little bit. And then Gloria is part of this relationship and you hear about her through her partner’s experience, and meeting her and things.

LFB : For me, Alice was kind of the most rock song of the album.

J.E. Sunde : Yes, when we were planning to make the record, I worked with my friend Shane Leonard, who co produced the album with me, and he engineered. He recorded the record, and some of the references we were talking about was, one of theme was, like, krautrock. There is a type of drum rhythm that we do on Alice, I really love. I really wanted to make something like that.

LFB : So do you like to explore emotions and feelings that are both multiple, and contrary? Because it is also what we can hear.

J.E. Sunde : Yes, it is one of the things I love about writing songs. Is sometimes in art, it’s easier to say and process a thing that’s like on your own, it is hard to, but it gives you a space to. Gives you a little distance, maybe from it, but you also are feeling it deeply and with feelings. It is all those things. Right. It is sad, but also happy you know.

LFB : For the main topic, maybe for example whent you speak about being an adult, I thought of what you said in the song You don’t want to leave it alone, which is a bit sad. But in an other hand with Stop Caring, it also means « no stress, everything will be okay ». Is it right?

J.E. Sunde : Yes, I hope to look at, not only the parts of adulthood that are surprising in a way that makes you feel sad, but you know is good too. You can be surprised in a positive way, where maybe some of the things when you were younger that you thought you carried so much worry about. As you get older, you’re like « well, I just don’t worry about that anymore », you know it is okay. My tendancy is to write more somber things, and maybe it’s weighted a little bit in that direction. But my hope for the album was not to say that, it’s kind of hopeless you know. It’s hard but it’s good.

My hope is that ultimately, I always want my music to end with hope. And sometimes you just say the hard thing, and maybe don’t offer a solution. But just in putting words to the hard thing, it starts to be more manageable.

LFB : And what is like to be an artist today, because to grow, and to be an artist, a musician, is also about that?

J.E. Sunde : Yes, How I feel it is right now? Yes it is very challenging you know. We are in an interesting time where the beauty of the internet is that everyone can share, with the world. But that’s also hard, cause then there is just so much. How do you get the attention, you need to build, if you want it to be a career, how do you do that?

And boy, you know, I mean, it’s incredible. My twelve year old self, thinking that I am sitting here talking to you, in Paris, is going crazy. This is amazing. So obviously, there is been growth and opportunities I was dreaming of that have come true. But also there continues to be, you still have to keep growing. It is an interesting time to be an artist, and honestly the thing I have trusted is that I just try, really try to make the best art you can. There is other stuff you need to do, like social media. And I’ve had to relinquish a lot of that because it could take all my time. I’ve just tried to follow, really try to keep the scale where the art is here. And to me, if growth happens that way, then I’ll feel okay.

LFB : If you keep what you really like?

J.E. Sunde : Because that’s what I know how to do well. I don’t really know how to do this other stuff very well, but that’s what path I’ve chosen. Many people have chosen different paths that way and have found a lot more success. It’s hard to say. But in terms of how I make, I think if that balance was different, I would feel bad.

LFB : And maybe it wasn’t like that ten years before. This other part next to music wasn’t so important.

J.E. Sunde : I do think it’s really changed. And the burden of that being on every person has really grown. And so it’s not just that you wrote a song, but you also made a video for the song and you made a behind the scenes thing for the song. But I’m just good at making songs. I don’t know any of this other stuff. So that has definitely grown over the years for sure.

LFB : I think also just another thing. But some people also like to do the image part.

J.E. Sunde : Totally. I have some friends who are incredible at that and I love watching that stuff. But to expect that everybody can, is just like, to me, it is unreasonable. It’s too much.

LFB : You prefer the music part and to write?

J.E. Sunde : I really do. I mean, that’s really.. I love to perform, too, but the thing I most love is to write.

LFB : So if we go back to the beginning, you were part of a group, but now do you prefer to work alone?

J.E. Sunde : I do write a lot on my own, and I learned that I need to have some writing that I do. That’s all on my own. But I’ve realized, too, that I really like to collaborate, and so I am working to expand the work.

I like to think about it like an ecosystem. So part of a healthy ecosystem is like, I have my own thing that I write, but then other part of it is much more collaborative with other people. And if I’m clear on what those are, I found I really enjoy that.

LFB : And if everybody has his role in the ecosystem..

J.E. Sunde : It’s helpful. I think when I was in the band before, we were very collaborative, and it’s really powerful when you do that. But the challenge is, at least in that band, if we all needed to want to write, and if one of us was like « I don’t want to » then it just wouldn’t happen. And for me, that became very challenging because I wanted to write. I felt very kind of like near the end of the band being in existence, the guys didn’t want to write, and so it was very hard. When I started doing the solo stuff, it was kind of in response to that initially.

LFB : But maybe you would like later to be in a group again if it can be organized differently?

J.E. Sunde : Yes, like I say, for a while, I was so happy to just be on my own doing it. And now I’m realizing, like, « oh, I like to write with people, and you learn a lot more and people can do things I can’t do ». So I’m trying to make a better balance.

LFB : Maybe for this artistic part, and how you see the world in the future, are you worried about it? Always hopefull?

J.E. Sunde : I think we’re in a time of big transition about, in terms of, let’s say, the music industry, of how the music industry supports that. And so that’s hard because we just don’t know where it’s going to settle, sort of. So that means that there’s going to be a bunch of people that are making art just that don’t have a lot of support. Because of how mysterious art is, I just have to trust that beautiful things are going to be made and people who love beautiful things will be moved by them anyway. There’s hope there, but maybe not hope for a capitalist success as much as hope in just what art is.

LFB : Are there any artists or things in general you would like to talk about and that inspire you in your daily life, and also in your way to make music?

J.E. Sunde : Yeah. One that I connected with recently was this fellow who’s a London based musician who performs under Alabaster DePlume, he’s got an album called Gold. That’s incredible. He’s a saxophone player, produced this very interesting music. And then he’s also like a spoken word kind of poet. Which that combination is not something I generally kind of like so much. But he made this record, and it’s so incredible. I’ve never heard a record like this. I got to see him. He toured in the US, and I saw him in my hometown, Minneapolis, a month ago or something.

He’s very eccentric fellow, but was very joyful and super encouraging in a very strange and real way. And everyone just left the place feeling, like, encouraged. I was thinking about this tour coming up, and his music is inspiring, but just his presence and his way communicating. Yeah. Was like, I want to encourage people. People to feel hope from my show. He really inspired me to, I don’t know, try to find my way to do that.

LFB : That’s really cool. And your tour, is it for some weeks now?

J.E. Sunde : It’ll be a little under a month. So I think, 27 days. So a long trip. That’s good.

LFB : Maybe you want to speak about one song, particularly on this album, your favorite one?

J.E. Sunde : It’s a good question. I always struggle with the favorite song. The one that was hardest to figure out in the studio was a song called Home. I brought an arrangement that once we got in the studio.. it wasn’t working. So we had to re-invent the whole thing. And I was very scared it wasn’t going to work. We ended up getting to a final result that I thought was just, like, great. And I’m really pleased to find how it turned out this song.

LFB : Thank you, and I wish you the best for your second concert and also the tour!

Si vous étiez passés à côté, vous pouvez retrouver notre chronique à propos de Alice, Gloria and Jon par ici !